"더 비지스(The Bee Gees)": How Can You Mend a Broken Heart (상한 마음을 고칠수 있는 방법) 다큐멘터리 필름(2020)

비 지스(Bee Gees)는 1958년에 결성된 영국계 호주 음악 밴드입니다. 그들의 하모니, 매력적인 멜로디, 그리고 디스코 음악으로 유명했습니다. 그 밴드는 "Stayin' Alive"와 "Night Fever"와 같은 히트곡들로 엄청난 성공을 거두었고, 역대 가장 많이 팔린 음악 활동 중 하나가 되었습니다. 비지스의 삶과 형제 이야기 그리고 보헤미안 랩소디 감독이 비 지스를 위해 제작한 다큐멘터리와 음악소개, 국내외 반응과 음악 엔지니어가 기억하는 비지스에 대해 상세히 알려드리겠습니다!

 

 

비 지스(Bee Gees) 삶과 가족 그리고 형제 이야기

Be Gees는 맨 섬에서 영국인 부모 사이에서 태어났습니다. 배리 앨런 크롬 튼 깁은 1946년 9월 1일에, 로빈 휴 깁은 1949년 12월 22일에, 모리스 어니스트 깁은 1949년 12월 22일에 태어났습니다. 가족은 1958년에 호주로 이사했고, 그곳에서 형제들은 처음에는 자신들을 래틀스네이크라고 불렀고 나중에는 "Brothers Gibb"의 약자인 Be Gees로 이름을 바꿨습니다." 그들은 스키플과 로큰롤 밴드로 음악 경력을 시작했고, 결국 작곡가와 연주자로서 성공을 거두었습니다.  1960년대 초반의 성공, 1970년대 디스코 시대의 재발견, 이후 수십 년 동안 팝 음악에 지속적인 영향력을 행사하는 등 경력에서 다양한 단계를 경험했습니다. Bee Gees는 40년 넘게 음악을 작곡하고 녹음했지만, 그들의 음악 이야기는 훨씬 더 일찍 시작됩니다. 세 형제는 어린 시절부터 작곡과 그들의 트레이드 마크인 하모니에 대한 놀라운 적성을 보여주었습니다. 그리고 Gibb의 자녀가 태어나기 전에 그들의 아버지는 무대에서 생계를 유지하고 있었습니다.  Hugh Gibb, Jr. 는 자신의 Big Band를 결성하고 영국과 스코틀랜드 전역의 나이트클럽, 호텔, 무도회장에서 드럼을 연주하는 일하는 음악가였습니다. 1941년, Hugh는 맨체스터 무도회장의 군중 속에서 춤추는 젊은 여성을 발견했습니다. 그녀는 자신을 Barbara Pass라고 소개했고 3년 후 그들은 결혼했습니다. 1945년에 그들은 첫 아이인 딸 Leslie Barbara를 맞이했습니다. Hugh는 곧 아일랜드와 영국 사이의 아일랜드 해에 위치한 인기 있는 휴가 섬인 Isle of Man에 있는 호텔에서 연주하는 정규 공연을 했습니다. 그곳에서 1946년 9월 1일 비지스가 될 그룹의 장남이 태어났습니다. 1949년 12월 22일 쌍둥이 Maurice Ernest와 Robin Hugh가 태어났습니다. 먼저 로빈이 왔고 30분 후에 모리스가 왔습니다. Maurice와 Robin은 일란성쌍둥이가 아니었고 사실 세 형제 모두 성격이 매우 달랐습니다. Maurice는 코미디언이었고, Robin은 그의 풍부한 상상력과 글쓰기를 잘했습니다. Barry는 종종 조용하지만 매우 야심적이었습니다. 일찍이 세 형제는 서로 완벽한 조화를 이루며 노래하며 음악과 강한 유대감을 보였고, 1950년대 중반, 소년들은 Elvis Presley, Everly Brothers, Tommy Steele 등 누나의 음반을 빌려 박스로 만든 가짜 기타를 사용하여 음악에 맞춰 흉내를 냈습니다. Hugh가 사진작가로 Queensland에서 생계를 유지하는 동안 Barry, Maurice, Robin은 1959년에 Redcliffe Speedway로 우연히 여행을 떠났습니다. 그들은 레이싱 드라이버 Bill Goode의 관심을 끌었던 자신의 작곡을 연주했습니다. Goode는 그의 친구인 DJ Bill Gates에게 연락하여 세 명의 젊은 가수에 대해 이야기했습니다. 이 시점에서 Hugh는 밴드의 매니저가 되어 그의 경력을 아들에게 바쳤습니다. 그들은 "Brisbane Tonight"과 탤런트 쇼 "Anything Goes"를 비롯한 다양한 호주 TV 쇼에 출연했고 보드빌 극장, 나이트클럽, 바에서 연주했습니다. Hugh는 그들을 운전하고 Mills Brothers 노래를 가르쳤고 Barbara는 공연 의상 선택에 집중했습니다. 얼마 지나지 않아 세 사람은 가족의 가장이 되었습니다. 가족은 비지스의 경력을 더욱 발전시키기 위해 이미 영국으로 돌아가기로 결정했습니다. 그들은 "Spicks and Specks"가 대박이라는 것을 깨달았을 때 이미 영국으로 돌아가고 있었습니다. 영국에 도착한 지 불과 몇 주 만에 가족은 유명한 비틀스 매니저 브라이언 엡스타인의 파트너인 로버트 스틱우드로부터 운명적인 전화를 받았습니다. Stigwood는 Gibbs가 보낸 테이프를 들었고 그들의 작곡과 노래에 감탄했습니다. 그는 그들을 추적하고 집에 전화를 걸어 만남을 요청했습니다. Stigwood는 1977년 Rolling Stone에 “그들의 작곡이 정말 좋았어요. “나도 그들의 하모니 노래를 좋아했습니다. 그들이 내는 소리는 독특했습니다. 형제만이 낼 수 있는 소리였나 봅니다.” 회의 당일 Stigwood는 Epstein이 연극과 콘서트를 위해 임대한 Saville Theatre에서 Bee Gees의 오디션을 주선했습니다. 그 한 번의 공연이 끝난 후 Stigwood는 1967년 2월 24일에 Bee Gees와 5년 계약을 체결했습니다. 형제는 드럼의 Colin Petersen과 기타의 Vince Melouney와 함께 Polydor에서 데모를 녹음했고 런던의 유서 깊은 IBC Studios에서 최종 컷을 녹음했습니다. 그들은 공동 프로듀서로 Ossie Byrne과 몇 년 동안 그룹과 협력하여 현을 편곡할 Bill Shepherd와 다시 합류했습니다. 최종 결과는 포크 발라드 "New York Mining Disaster 1941"로 첫 국제적 히트를 기록한 Bee Gees 1st 레코드였습니다. 거기서부터 음악계의 전설이 된 비지스의 운명은 필연적이었습니다.

서로를 바라보며 한 개의 마이크 주위에서 함께 노래를 부르는 형제들 Bee Gees

더 비 지스(The Bee Gees): 상한 마음을 고칠 수 있는 방법(How Can You Mend a Broken Heart 다큐멘터리 필름

비지스의 삶에 대한 이야기, 맏형 인 배리 깁과의 인터뷰, 고 쌍둥이 형제 인 로빈과 모리스와의 아카이브 인터뷰

감독 : Frank Marshall

주연 : Barry Gibb, Andy Gibb, Maurice Gibb

1 시간 51 분 | 다큐멘터리 | 2020 년 12 월 12 일 (미국)

록 다큐멘터리를 만드는 데에는 몇 가지 공식이 있습니다. 그것은 콘서트 영상, 함께하는 그 대성공 앨범의 몇 개의 클립, 그리고 마약의 위험에 대한 진지한 이야기가 포함됩니다. 이러한 트레이드마크인 고음의 하모니를 발견함으로써 호주의 배리, 로빈, 모리스 세 형제가 비틀스와 같은 팝과 건전한 이미지로 성공을 거둔 런던의 스윙잉 60년대로 가는 이야기가 중심이 되었습니다. 그리고 마이애미로 갑니다. 그들의 Saturday Night Fever 사운드 트랙은 곧 스타덤을 보장했습니다. Back to the Future 3부작의 한 때 제작자였던 프랭크 마샬 감독은 모든 것을 엄격하게 연대순으로 유지합니다. 한때 친근한 라이벌이었던 클랩튼을 비롯해 론슨, 저스틴 팀버레이크, 크리스 마틴, 노엘 갤러거 등과 인터뷰를 진행합니다. 모든 사람들은 결혼 피로연 댄스 플로어에서 밴드를 위대한 예술가로 끌어내기로 결심했습니다. 음악적 형제애에 대해 조금 알고 있는 갤러거는 "형제가 생기면, 그것은 아무도 살 수 없는 악기와 같습니다, "라고 말합니다. 하지만 주요 기여자는 배리 깁 자신입니다. 마지막 생존자인 그는 분명히 자신의 죽음을 마음에 두고 있습니다. 그는 자신의 형제들과의 관계, 성공의 변덕스러움, 밴드의 유산에 대해 솔직하고 겸손하게 반성합니다. 그가 애정을 가지고 돌아본 것은 스타덤입니까? 돈? 노래? '저는 차라리 제 형제들을 돌려보내고 전혀 히트를 치지 않는 것이 낫습니다.'

 

How Can You Mend a Broken Heart 다큐멘터리 필름(Bee Gees)

음악소개

비틀스의 영향을 많이 받은 하모니 기반의 팝 밴드로 그들은 호주에서 "스파이크 앤 스펙스"와 "뉴욕 광산 참사 1941"과 같은 히트곡들로 인기를 얻었습니다 그들은 타이트한 보컬과 하모니, 멜로디, 그리고 가슴 아픈 작곡으로 인정을 받았습니다. 1960년대에, 그들은 "To Love Somebody, " "Massachusetts, " 그리고 "I've Gotta Message to You"와 같은 성공적인 싱글을 발표했습니다. 1960년대 후반에, 비 지스는 다른 음악 스타일을 실험하면서 더 사이키델릭 한 소리를 받아들였습니다. 하지만, 그들은 1970년대에 와서 디스코 시대의 개척자로서 음악을 재창조했습니다. 그들의 앨범 "Saturday Night Fever"와 그에 수반되는 사운드트랙으로, 비 지스는 비교할 수 없는 성공을 거두었고, 디스코 장르의 대표밴드가 되었습니다. "Staying' Alive, " "How Deep Is Your Love, " 그리고 "Night Fever"와 같은 히트곡들이 차트를 장악하며 음악 역사에서 그들의 위치를 확고히 했습니다.

The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart (2020) | Official Trailer | HBO

The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart (2020)

음악 엔지니어 Merchant가 기억하는 Bee Gees

Bee Gees는 라디오 DJ Bill Gates가 발견한 후 50년대 후반에 첫 녹음을 했으며, 레이싱 드라이버 Bill Goode로부터 호주 Redcliffe의 Speedway에서 공연하는 세 명의 재능 있고 젊은 작곡가에 대한 소식을 들었습니다. 음악 엔지니어 John Merchant는 80년대 후반에 Bee Gees와 함께 작업하기 시작했는데, 그룹이 엔지니어이자 공동 프로듀서인 Brian Tench와 함께 1989년 앨범 One을 작업하고 있었기 때문입니다. 당시 Merchant는 University of Miami에서 음악 공학 학위를 받고 막 졸업했으며 South Beach에 있는 Gibbs' Middle Ear Studios에서도 인턴으로 근무했습니다. 그는 앞으로 몇 년 동안 그룹과 함께 일하면서 Bee Gees의 프로세스가 얼마나 독특한지에 대한 예리한 통찰력을 얻었습니다. 특히 그는 형제들이 각자의 하모니를 따로 녹음하지 않고 나란히 녹음하는 방식에 주목했습니다. "대부분의 아티스트가 보컬 하모니를 녹음하는 방법은 한 번에 “파트“ 하나를 녹음하고 다듬는 것입니다."라고 그는 말했습니다. “그럼 그 위에 다른 하모니를 쌓아요. ”The Bee Gees “는 가끔 그렇게 하기도 했지만, 그들은 하나의 마이크에 그들 세 명과 함께 나가서 하모니가 어떻게 되어야 하는지 함께 연구했습니다.”이것은 Gibb 형제에게 새로운 방법은 아니었습니다. Michel Marie는 Elton John, David Bowie, Fleetwood Mac 등 수많은 아티스트가 70년대와 80년대에 히트곡을 녹음한 유명한 프랑스 시골집 스튜디오인 Chateau d'Herouville의 스튜디오 어시스턴트였습니다. Bee Gees는 1977년 사운드트랙 Saturday Night Fever의 "How Deep Is Your Love"와 "Stayin' Alive"를 녹음하기 위해 Chateau d'Hérouville을 방문했습니다. Marie는 Sound on Sound와의 인터뷰에서 "그들이 3명이 노래를 부를 것이라는 사실을 알았을 때 3개의 다른 헤드폰과 3개의 다른 마이크를 설치했지만, 그들은 마이크 하나만 달라고 했고 헤드폰은 없었습니다. 가까이에 있는 작은 스피커만 있으면 된다고 했고, 그들은 서로를 바라보며 한 개의 마이크 주위에서 함께 노래를 불렀습니다. 첫 번째 테이크에서도 그들은 완벽했습니다. 그들의 진정한 실력이 드러나는 순간이었습니다. 요즘 젊은 아티스트들은 Merchant에게 다른 테이크를 하는 대신 단순히 트랙을 조정하거나 수정하라고 요청할 수 있지만, Bee Gees는 모든 것이 완벽한지 확인하기 위해 40~50번의 테이크를 진행했습니다. 음악가가 음악성을 갖도록"하는 것을 선호했습니다. 아이디어가 떠오를 때마다 그들은 테이프를 재생하고 그 아이디어를 캐내어 나중에 그것을 기반으로 했습니다. Bee Gees의 트레이드마크인 하모니는 종종 똑같이 풍부한 오케스트라나 브라스 편곡을 동반했습니다. 형제 중 누구도 악보를 배운 적이 없었지만, 그것이 그들이 무성한 음악 세계가 뻗어나가는 것을 막을 수는 없었습니다. Merchant가 가장 좋아하는 일화일 수도 있지만, 그는 Bee Gees가 항상 완벽하게 의견이 일치하지는 않았습니다. 형제이기 때문에 신랄하게 논쟁하고 수많은 불일치를 보면서 최고의 결과를 만들어냈습니다. “작사, 멜로디, 곡 구조, 퍼포먼스, 편곡 면에서 그럴 수 있어요. 그 모든 것에서 그들은 지속적으로 서로에게 도전할 것입니다.”

국내 반응

국내적으로나 국제적으로 엄청난 성공을 거두었습니다. 그들의 모국 호주에서, 그들은 여러 차트 1위 히트곡을 달성했고 ARIA 명예의 전당에 헌액 되었습니다. 영국에서, 그들은 수많은 톱 10 히트곡들과 여러 앨범들이 1위에 오르면서 그 시대의 가장 성공적인 밴드들 중 하나가 되었습니다. 그들의 명성은 꾸준히 성장했고, 그들은 다른 장르를 실험하면서 그들의 음악을 계속 발전시켰습니다.  전례 없는 인기를 얻은 곳은 미국이었습니다. "새터데이 나이트 피버"에 의해 촉발된 디스코 붐은 그들을 슈퍼스타덤에 오르게 했습니다. 이 영화의 사운드트랙은 빌보드 200 차트에서 24주간 정상에 올랐고 역대 가장 많이 팔린 앨범 중 하나가 되었습니다. 비지스의 음악은 공중파를 지배했고, 그들의 독특한 가성 하모니와 귀에 맴도는 멜로디는 전 세계 관객들에게 반향을 일으켰습니다.

해외반응

그들의 상업적 성공에도 불구하고, 비 지스는 1970년대 후반 디스코가 인기를 잃었을 때 반발에 직면했습니다. 이른바 "디스코 반발"은 일부 비평가들과 팬들이 그들의 음악을 유행으로 치부하면서 그들의 인기 하락으로 이어졌습니다. 하지만, 비지스는 계속해서 앨범을 발매했고 1980년대 후반에 "One Night Only" 콘서트와 그 이후의 라이브 앨범에 대한 그들의 기여로 부활을 이루었습니다. 결론적으로, 비 지스는 음악 산업에서 놀라운 여정을 보냈습니다. 그들의 초기 팝과 록의 시작부터 상징적인 디스코 시대에 이르기까지, 그들의 음악은 전 세계의 관객들을 사로잡았습니다. 대중문화에 대한 그들의 영향과 변화하는 음악적 경향에 적응하는 그들의 능력은 음악 역사에서 가장 영향력 있고 지속적인 그룹 중 하나로서 그들의 지위를 굳혔습니다. 국제적으로, 비 지스의 음악은 전 세계 관객들에게 반향을 일으켰습니다. 그들의 시대를 초월한 노래와 매혹적인 공연은 추정 판매량이 2억 2천만 장을 넘으면서, 그들을 역대 가장 많이 팔린 음악 활동 중 하나로 만들었습니다. 비지스의 영향력은 상업적 성공을 훨씬 넘어 확장되었습니다. 그들은 다양한 장르의 수많은 예술가들에게 영향을 미치며 대중음악에 상당한 영향을 미쳤습니다. 그들의 풍부한 하모니, 독특한 가성 보컬, 그리고 작곡 기술은 오늘날까지도 음악가들에게 영감을 주고 있습니다.